Offerta Didattica

TURISMO E SPETTACOLO

DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO

Classe di corso: LM-49,65 - Progettazione e gestione dei sistemi turistici

AA: 2016/2017

Sedi: MESSINA

SSD	TAF	tipologia	frequenza	moduli
L-ART/05	Caratterizzante	Libera	Libera	No

CFU	CFU LEZ	CFU LAB	CFU ESE	ORE	ORE LEZ	ORE LAB	ORE ESE
8	8	0	0	48	48	0	0

Legenda
CFU: n. crediti dell’insegnamento
CFU LEZ: n. cfu di lezione in aula
CFU LAB: n. cfu di laboratorio
CFU ESE: n. cfu di esercitazione
FREQUENZA:Libera/Obbligatoria
MODULI:SI - L'insegnamento prevede la suddivisione in moduli, NO - non sono previsti moduli
ORE: n. ore programmate
ORE LEZ: n. ore programmate di lezione in aula
ORE LAB: n. ore programmate di laboratorio
ORE ESE: n. ore programmate di esercitazione
SSD:sigla del settore scientifico disciplinare dell’insegnamento
TAF:sigla della tipologia di attività formativa
TIPOLOGIA:LEZ - lezioni frontali, ESE - esercitazioni, LAB - laboratorio

Obiettivi Formativi
Learning Goals

Obiettivi Formativi

Lo studente acquisirà una capacità critica e analitica sui processi formativi, creativi e performativi dello spettacolo dal vivo in rispondenza al contesto socio-culturale di derivazione e fruizione delle pratiche artistiche.

Metodi didattici
Teaching Methods

Metodi didattici

I temi messi in campo dal progetto verranno affrontati secondo diverse modalità: oltre alle lezioni frontali e a una conduzione principalmente seminariale del corso, gli studenti saranno chiamati a partecipare a incontri e iniziative, anche in diversi luoghi della città, alla presenza di critici teatrali, operatori, drammaturghi, scrittori, attori, registi e docenti di diverse discipline. Si raccomanda, a tal fine, la presenza, soprattutto tra il 14 e il 17 novembre, rispetto a un calendario intensivo di attività che verrà reso noto a inizio corso e pubblicato, in seguito, sulla pagina di moodle dedicata.

Prerequisiti
Prerequisites

Prerequisiti

Una conoscenza della storia dello spettacolo, almeno dagli anni Sessanta del Novecento in poi. Chi non avesse queste basi, sarà tenuto a sopperire alle proprie lacune attraverso la lettura aggiuntiva di un manuale di storia dello spettacolo sul secondo Novecento. Potrà, comunque, trovare un utile ausilio allo studio nel sito www.nuovoteatromadeinitaly.com per le parti riassuntive di storia (Anni 60, 70, 80 e fino ai nostri giorni) e rispetto alle singole presentazioni degli artisti (vanno, perciò, consultate le schede relative agli artisti citati nei libri).

Verifiche dell'apprendimento
Assessment

Verifiche dell'apprendimento

Per i non frequentanti, l’esame verrà valutato in trentesimi attraverso una prova scritta della durata di due ore. I frequentanti verranno valutati in itinere attraverso prove scritte individuali (per le quali è richiesta una frequenza pari, almeno, al 90% del corso) e un elaborato finale. Chi seguirà saltuariamente e non consegnerà, dunque, gli elaborati in corso d’opera sarà tenuto a sostenere l’esame da non frequentante.

Programma del Corso
Course Syllabus

Programma del Corso

Il corso ruoterà attorno all’iniziativa “Crescere nell’assurdo. Uno sguardo dallo Stretto", tappa messinese del progetto nazionale Crescere Spettatori, promosso dall’associazione Altrevelocità di Bologna. Il progetto concerne i meccanismi di fruizione costante della produzione culturale odierna, sempre più schiacciati su logiche consumistiche. La domanda di base è: in che modo può l’arte abitare l'educazione, affiancarsi alla crescita, stimolare l'immaginario mantenendo una funzione critica? Si cercherà inoltre di capire in che modo questa possibilità di azione possa essere declinata a partire dallo Stretto, come periferia culturale che impone una riflessione specifica sul rapporto tra processi attivi di simbolizzazione e meccanismi storici e concomitanti di erosione dell’identità locale.

Testi di riferimento: Programma non frequentanti. Per essere facilitati nello studio, gli studenti dovrebbero leggere i testi nell’ordine indicato: 1. Laura Gobbi, Federica Zanetti, "Teatri re-esistenti. Confronti su teatro e cittadinanze", Titivillus, Corazzano (PI), 2011. 2.Debora Pietrobono, Rodolfo Sacchettini, "Il teatro salvato dai ragazzini. Esperienze di crescita attraverso l’arte", Edizioni dell’asino, Roma, 2011. 3. Marco Martinelli, "Aristofane a Scampia", Ponte alle Grazie, Milano, 2016. 4. Marco Baliani, "Ho cavalcato in groppa a una sedia", Titivillus, Corazzano (PI), 2010 (edizione con DVD). Lo studente non frequentante che non avesse conoscenze pregresse di teatro, è tuttavia tenuto a integrare queste letture, prima di avviarle, con la lettura di un manuale sulla storia del teatro novecentesco a propria scelta. Di particolare ausilio, può essere la consultazione del sito www.nuovoteatromadeinitaly.com per le parti riassuntive di storia (Anni 60, 70, 80 e fino ai nostri giorni) e rispetto alle singole presentazioni degli artisti. Gli studenti frequentanti sono tenuti a studiare: 1. Laura Gobbi, Federica Zanetti, Teatri re-esistenti. Confronti su teatro e cittadinanze, Titivillus, Corazzano (PI), 2011. 2.Debora Pietrobono, Rodolfo Sacchettini, Il teatro salvato dai ragazzini. Esperienze di crescita attraverso l’arte, Edizioni dell’asino, Roma, 2011. 3. Dispensa: Rossella Mazzaglia (a cura di), Costruire lo sguardo: pratiche di cambiamento, disponibile sulla pagina moodle del corso da novembre 2016. 3. Uno o più testi indicati dalla docente durante il corso e differenziati in base alle ricerche individuali, che verranno concordate singolarmente durante il corso. Anche per i frequentanti, nelle fasi autonome di preparazione all’esame o come strumento di consultazione, utile riferimento per informazioni relative alla storia degli artisti citati è www.nuovoteatromadeinitaly.com

Esami: Elenco degli appelli

Elenco delle unità didattiche costituenti l'insegnamento

DISCIPLINE DELLO SPETTACOLO

Docente: ROSSELLA NANCY MARIA MAZZAGLIA

Orario di Ricevimento - ROSSELLA NANCY MARIA MAZZAGLIA

Giorno	Ora inizio	Ora fine	Luogo
Venerdì	00:00	00:00	I ricevimenti si effettuano previo appuntamento su skype (anche in altri giorni della settimana da quello indicato). Gli studenti sono tenuti a scrivere una mail con le loro domande o con la richiesta di appuntamento a rmazzaglia@unime.it.

Note: Durante le lezioni, la docente è disponibile anche prima e dopo i corsi. Chi avesse bisogno di un colloquio di presenza anche fuori dal periodo delle lezioni può richiedere un appuntamento via email. Sospensione ricevimento: 29/07-24/08.